Что смотреть в майами во время art basel 2019

Как устроена ярмарка

Каждая из трех ярмарок Art Basel — в Базеле, Майами-Бич и Гонконге — уникальна, так как и пул отобранных для участия галерей, и представленные на их стендах произведения искусства, и параллельная программа отражают особенности места проведения. Однако эталонной считается структура базельской ярмарки с ее делением на несколько секций, где можно найти как базовые имена ХХ века, так и последние достижения в изобразительном искусстве. 

Основной и самый престижный сектор ярмарки так и называется — Galleries. Здесь представлены ведущие, самые влиятельные галереи со всего мира, на чьих стендах можно увидеть первоклассные живопись, скульптуру, графику, инсталляции, фотографию, видео и тиражные произведения первых имен искусства 1900–1970-х годов: Фрэнсиса Бэкона, Василия Кандинского, Рене Магритта, Джексона Поллока и Энди Уорхола, Ман Рэя и Альберто Джакометти.

В секции Features — кураторские мини-экспозиции самых знаменитых современных художников и классиков ХХ века, причем это могут быть как персональные выставки, так и тематические, но каждая подготовлена одной из галерей-участниц.

Девизом сектора Statements на Art Basel можно считать призыв «Дай дорогу молодым!». Здесь каждый стенд полностью посвящен какому-то одному молодому художнику. Двое из них получают премию Bâloise Art Prize, а ее учредитель — банковско-страховая Bâloise Group приобретает работы отмеченных наградой художников и передает их в музеи современного искусства Люксембурга и Франкфурта. 

Сектор Edition, посвященный тиражной графике и печатным изданиям, возник как одноименная ярмарка-спутник, но с 1993 года стал частью основной программы Art Basel.

Пожалуй, самый новаторский формат — секция Unlimited, чьи огромные выставочные площади позволяют показывать искусство, выходящее за рамки традиционного стенда, где представлены привычные живопись, графика, скульптура небольших размеров. В Unlimited собрано самое разнообразное современное искусство — от гигантских панно и скульптур до масштабных инсталляций, видеопроекций и живых выступлений художников. Именно в этом разделе несколько лет назад можно было увидеть перформанс Марины Абрамович, где она совокуплялась со скелетом, а также огромные «Дамасские ворота» Фрэнка Стеллы. Это в буквальном смысле «искусство без границ». У сектора есть и свой куратор — Джанни Джетцер из Нью-Йорка.

Еще один необычный раздел Art Basel — сектор Parcours. Он приглашает посетителей ярмарки на экскурсии по произведениям как уже известных, так и совсем молодых художников со всего мира на территории вокруг Мюнстерплац в Базеле или на площадях в историческом центре города. Свои секции есть также у художественных журналов и периодических изданий, кинопоказов и дискуссий о современном искусстве. 

В дополнение к Art Basel во время ежегодного мероприятия в трех городах работают ярмарки-сателлиты. Как и Art Basel, они предлагают возможность увидеть, купить и продать искусство, но за небольшую цену. Широкую известность получили такие спутниковые ярмарки, как Art Central Hong Kong, Design Miami/Basel и Scope Basel. 

Elmgreen & Dragset обустроились у конференц-центра Miami Beach Convention Center

Мотив бассейна не нов для Майкла Элмгрина и Ингара Драгсета: вспомните хотя бы их трамплин для прыжков в воду, в 1997-м комично высовывавшийся из окна датского музея «Луизиана». В этот раз скандинавский дуэт возвращается с инсталляцией Bent Pool, установленной близ Miami Beach Convention Center (где и проходит ярмарка Art Basel) на постоянной основе. По словам Elmgreen & Dragset, бассейны символизируют нечто скорее близкое к фривольности, нежели каноничное. Новая шестиметровая работа — это и оммаж архитектуре Майами, и высказывание на тему климатического кризиса.

Скульптуру Bent Pool можно увидеть в Прайд-парке, рядом с конференц-центром Miami Beach Convention Center

View on Instagram

Гиганты или пространство «Unlimited»

Но вернёмся на нашу «ярмарку». Сегодня на Арт Базель можно тоже найти весьма широкую палитру артефактов, которые являются слишком или большими, или концептуальными или элементарно «страшно далёкими» от стандартов классического современного искусства. 

Для всех этих крупноформатных скульптур, а также видеопроекций, живых выступлений и картин устроители Art Basel отвели специальное пространство под названием «Беспредел» («Unlimited»), куратором которого стал Джанни Йетцер (Gianni Jetzer), бывший арт-директор «Швейцарского института современного искусства» (Swiss Institute — Contemporary Art) в Нью-Йорке.

«Unlimited» — неограниченное пространство для грандиозных инсталляций, скульптур и картин.

Постоянно увеличивающиеся масштабы выставки «Арт Базель» и рост торгового оборота превратили ее в запутанное и подавляющее человека нагромождение самых разных произведений искусства без видимой связи между ними, без «мета-идеи» и без какого-то общего нарративного пространства, который позволял бы гостям, музейщикам, художникам и общественности размышлять и обмениваться мнениями

Поэтому с недавних пор Art Basel, осознав эту проблему, особое внимание уделяет показу специфических программ, посвящённых той или иной идее/проблематике

Таков проект «Разговоры» («Conversations»), который является ничем иным, как дискуссионным подиумом, на базе которого художники, коллекционеры и кураторы могут вести открытые и откровенные дебаты. А еще интересна программа «Фишка» («Feature»), в рамках которого показываются проекты и произведения известных и даже классических художников прошлого и настоящего. Секция «Заявления» («Statements») представляет «сольные» проекты молодых художников, претендующих за «Премию в области искусства», учреждённую швейцарской страховой компанией Baloise: она выбирает работы-победители и затем «сосватывает» их авторов европейским музеям, постоянно находящимся в поиске чего-нибудь «свежего и интересного».

В рамках программы «Parcours» немецкий художник Томас Шрутт выставляет в одной из церквей Базеля серию работ «Животные».

Площадка «Прогулки» («Parcours»), как и обещает название, позволяет увидеть Базель, украшенный скульптурами и инсталляциями, созданными популярными современными художниками специально для ярмарки. Обширна и ночная программа, заканчивается она, как правило, клубными вечеринками. И, наконец, площадка «Издание» («Edition») — это место, где можно найти альбомы современных художников от ведущих издательств, множество специализированных изданий и редких публикаций. Ах да, ну и фильмы! У Art Basel есть теперь недельная программа экспериментальных фильмов, ее куратором стал Макса Цоллер (Maxa Zoller).

«Ода забвению» Луизы Буржуа — иллюстрированная книга всего в 25-ти экземплярах, один из которых был представлен на площадке «Editions».

Однако, так или иначе, на всём, что выставляется или показывается на Art Basel, есть ценник. Это ведь прежде всего ярмарка искусств, а на ярмарках, как известно, продают и покупают… Объем торгового оборота? Устроители ярмарки предпочитают скромно помалкивать, однако есть данные, которые позволяют хотя бы в общих чертах представить себе «цену вопроса»: в прошлом году уже в первый день работы ярмарки на ней были заключены сделки на общую сумму в 60 млн. долларов.

Внешний контент

6 (2)

Эта статья была автоматически перенесена со старого сайта на новый. Если вы увидели ошибки или искажения, не сочтите за труд, сообщите по адресу community-feedback@swissinfo.ch Приносим извинения за доставленные неудобства.

Main Exhibition Hall at the Miami Convention Center

Art Basel’s main exhibition hall is at the Miami Beach Convention Center, which last year reopened after a $620 million renovation and expansion, in itself worth the visit to admire the striking undulating facade showcasing over 500 giant aluminum and glass fins reminiscent of an ocean wave rolling onto the beach.

The Convention Center is the «heart» of Art Basel with over 250 hand-picked galleries exhibiting
their best. What do you find here? Everything art related: paintings, sculptures, photography, drawings, film, digital art.

The exhibition is split into sectors: Galleries, Nova, Positions, Edition, Meridians, Kabinett, Survey, Magazines and Conversations.
For this year’s exhibitors click here.

When? Thursday through Sunday December 5 — 8, 2019:

Hours: Thursday — 3:00 pm to 8:00 pm
Friday and Saturday — noon to 8:00 pm
Sunday — noon to 6:00 pm

Where?: The Miami Beach Convention Center at 1901 Convention Center Drive, Miami Beach, FL 33139

How Much? Day Ticket $65, Permanent Ticket (all 4 days) $145, Students and Seniors 62+ $45. Combination Ticket for Art Basel and Design Miami $90.
Children 12 and under FREE when accompanied by an adult.

Последние новости

• В Челябинске закончился фестиваль уличного искусства 22.08.2020 23:38
• Бритни Спирc воюет в суде с собственным отцом 21.08.2020 06:21
• Константин Райкин в Facebook поддержал увеленного директора белорусского театра 19.08.2020 06:01
• Как построить успешный бизнес, инвестируя в антиквариат 19.08.2020 00:21
• Шерон Стоун объявила, что выпустит книгу мемуаров 18.08.2020 06:50
• Картина в технике дубинопись, посвящённая белорусским протестам, продана на аукционе за 3 млн 17.08.2020 08:49
• В Москве появилась мемориальная доска в память о еврейском поэте, расстрелянном в 1952 году на Лубянке 16.08.2020 09:47
• Продюсер Дробыш не одобрил отказ Спивакова от белорусского ордена 15.08.2020 08:39
• Машкевич Александр Антонович: история «СК «Евразия» 14.08.2020 18:28
• Спиваков отказался от ордена, который получил от Лукашенко 14.08.2020 05:44

Все новости

Зачем вам нужно посетить арт-ярмарку?

• Во-первых, это красиво. Концентрация произведений искусства здесь зашкаливает. В отличие от тематической выставки, где картины и скульптуры дополняют друг друга и подчинены концепции куратора, произведения искусства на ярмарках выходят из тени и открываются для посетителей во всей своей индивидуальности. Да, у каждой арт-ярмарки тоже есть своя специализация (одни сфокусированы на современном искусстве, другие – на XX веке и старых мастерах), но основная их идея – подчеркнуть самобытность каждой работы и усилить эклектическую эстетику мероприятия.
• Во-вторых, это интересно. Хотя ярмарки искусства и созданы для того, чтобы стимулировать продажи, галеристы с удовольствием расскажут о своих произведениях не только клиентам (их, кстати, часто знают в лицо), но и всем желающим. Поинтересуйтесь, как понравившаяся вам картина попала в коллекцию галереи или расспросите галериста об одном из художников – поверьте, его рассказ вполне сможет стать сюжетом для детектива (а иногда и триллера). Параллельно с коммерческой частью современные арт-ярмарки проводят образовательные программы с лекциями, интервью и кинопоказами, поэтому поход на арт-ярмарку может дать вам свежие знания о современном художественном процессе и знакомство с его ключевыми героями.
• И наконец, это атмосферно. Оказавшись на арт-ярмарке, вы точно подумаете, что попали на воплощенный праздник жизни. Сюда съезжаются со всего мира, а самые искушенные планируют свои путешествия так, чтобы по пути обязательно заехать в Базель. Подготовили для вас календарь лучших ярмарок искусства до конца года.

Art Basel and Art Miami Week VIP Tours

These are small groups led by an art historian who will take you through «off-the-beaten path» exhibits and murals, tour also includes a stop for small bites and sparkling wines at a secret signature gallery.

These are 3-hour tours which of course is not enough to traverse the diversity of exhibits but your guide will provide a «plan of attack» with a map to all other Art Miami Week anchor fairs and art exhibits for you to visit at your leisure later on.

Convenient departures at 10:30 am or 3:00 pm
Provides access to several art tents, you can choose from four different packages
Departs from Shops at Midtown Miami (Parking here is convenient)
Cost: $125 per person

Том Браун дебютирует в Дизайн-дистрикте

Американский дизайнер Том Браун — известный мастер сценографии. В этом году он идет еще на шаг дальше и представляет в Майами дебютную инсталляцию Palm Tree I — пальму высотой 6,4 метра, изготовленную из жатого ситца сирсакер желтого, зеленого и розового цветов, тонкого вельвета и клетчатой рубашечной ткани гинем. К слову о дизайнерах, пробующих себя в искусстве: собственную скульптуру Dollar a Gallon — «утопленный» в поверхность знак автозаправочной станции, выполненный в смешанной технике, — представит зрителю Вирджил Абло. Все в том же Дизайн-дистрикте не пропустите выставку мебели Versace, сотрудничавших с дизайнером Сашей Бикофф.

Palm Tree I можно увидеть в Moore Building с 3 по 8 декабря 2019 года, Dollar a Gallon — в Paseo Ponti до декабря 2020, выставку Versace X Sasha Bikoff — в бутике Versace с 6 по 8 декабря 2019

Том Браун и его инсталляция Palm Tree I, 2019

Thom Browne

Художник и дизайнер Стерлинг Руби наконец отмечен крупной музейной выставкой

Имя Стерлинга Руби годами держится на устах модной индустрии — как соратника Рафа Симонса, а теперь и дизайнера собственного бренда S.R. Studio. LA. CA, в 2019 году ставшего особым гостем выставки Pitti Uomo. Художник представляет свою первую масштабную музейную экспозицию в Институте современного искусства Майами. Смотрите более ста работ, созданных за последние два десятилетия — здесь и керамика, и текстиль, и живопись, наследующие разного рода традиции, от лоскутного шитья амишей до оригинального калифорнийского гончарного дела.

Выставка Sterling Ruby в ICA Miami пройдет с 7 ноября 2019 года по 2 февраля 2020 года

Стерлинг Руби. ACTS/WS Rolling. 2011

Robert Wedemeyer

Мастер иллюзий Леандро Эрлих осмысляет проблему пробок на дорогах в XXI веке

Возможно, вы помните Леандро Эрлиха по сюрреалистичному бассейну, который он представил на 49-й Венецианской биеннале в 2001 году. В 2019-м Эрлих захватил пляж Майями-Бич работой Order of Importance — монументальной песчаной скульптурой, состоящей из 66 реплик машин и грузовиков в натуральную величину, и созданной под эгидой городских властей. «Климатический кризис стал насущной проблемой, которая требует незамедлительного решения», — вот что Леандро говорит о проекте и пробках XXI века.

Работу Order of Importance можно увидеть на пляже вдоль Lincoln Road до 15 декабря 2019 года

View on Instagram

Институция The Rubell Family Collection преобразилась в руках Selldorf Architects — и открылась в новом месте

Частный музей The Rubell Family Collection появился в Винвуде, Майами, в 1993 году. Недавно коллекция, состоящая из 7200 работ и представляющая около 1000 художников, переехала в близлежащий район Аллапатта и получила новое название — Rubell Museum. Над зданием работало известное нью-йоркское бюро Selldorf Architects, внутри теперь около 40 выставочных залов, сувенирный магазин, библиотека и ресторан. Инаугуральная экспозиция собирает работы за последние полвека, от Кита Харинга и Синди Шерман до Изы Генцкен и Оскара Мурильо.

Выставка, приуроченная к открытию The Rubell Museum, будет работать с 4 декабря 2019 года по 30 ноября 2020 года

View on Instagram

Микалин Томас и домашняя вечеринка из 1970-х в Музее искусств Басс

Не секрет, что американка Микалин Томас считает величайшей музой свою мать: бывшая модель Сандра Буш множество раз появлялась на нашумевших полотнах, инкрустированных стразами, и на очень личных фотографиях авторства художницы. Работы Томас обращаются к темам сексуальности и женственности, рассказывают о жизни афроамериканцев. На этот раз Микалин превратила Музей Басс в машину времени, отправляющую зрителей в 1970-е, на вечеринки своей матери: там ее друзья из квир-сообщества могли чувствовать себя в безопасности. Выставка Better Nights представляет работы не только Томас, но и других художников и художниц разного этнического происхождения, таких как Нина Шанель Эбни, Джон Эдмондс и Бронтез Пурнелл. В рамках выставки пройдут диджей-сеты и перформансы. «Это место, где каждый может снять с себя маску, легко завязать беседу с другим, послушать музыку, насладиться отображением коллективной памяти», — рассказала Vogue Томас.

Выставка Better Nights открыта в Музее искусств Басс до 27 сентября 2020 года

Семейные фотографии Сандры Буш, проект Better Nights

Mickalene Thomas

Как ходить на арт-ярмарки и получать от них удовольствие?

Планируйте заранее

Если прийти на ярмарку без подготовки, есть риск потеряться среди бесконечных павильонов с искусством и пропустить то, что интересно лично вам. Все арт-ярмарки публикуют подробные путеводители по своим пространствам и программы мероприятий. Изучите их и составьте личный топ галерей, лекций и показов, от которых ваше сердце забьется сильнее. Когда приедете на ярмарку – у вас будет своя траектория, которая поможет вам чувствовать себя уверенно и успеть увидеть самое интересное.

Смотрите по сторонам

Относитесь к походу на ярмарку как к эксперименту: здесь вы увидите тренды, но далеко не всегда – признанные шедевры. Поэтому не гонитесь за именами великих художников и вообще на время отключите эту ненужную иерархию. Не стесняйтесь собственных вкусов и задерживайтесь у тех работ, которые нравятся именно вам. Заведите специальный блокнот и записывайте туда номера запомнившихся павильонов, названия галерей и интересных работ, чтобы потом к ним вернуться. Арт-ярмарка – отличный способ избавиться от давящих канонов и прислушаться к себе.

Исследуйте город

Концепция любой ярмарки восходит к культуре площади и карнавала. Это значит, что ярмарка вторгается в пространство города и на время сбивает его привычный ритм. Воспользуйтесь уникальным моментом и исследуйте город, в котором вы оказались. Искусство – лучший медиатор между человеком и внешним миром, поэтому попробуйте наслоить ваши впечатления от прекрасного на город и его жизнь. Для этого гуляйте, ходите в местные музеи, знакомьтесь и пробуйте национальную кухню. Если вы последуете первому пункту нашей инструкции, то сил на вечерние приключения у вас будет достаточно.

Вероятно, вам также будет интересно:

Как начать разбираться в арт-рынке

Как Стефан Брайтвизер обокрал 200 музеев, а его мама сожгла картины

5 самых дерзких работ Бэнкси

Фото: Getty Images

На какие арт-ярмарки поехать в этом году?

Art Basel

Где: Базель, Швейцария

Когда: 13 – 16 июня

Главное событие современного искусства. Ежегодно Арт Базель собирает около 300 галерей со всего мира: вместе они создают «временный музей» с живописью, скульптурами, фото и мультимедиа искусством четырех тысяч художников. Эта ярмарка выходит за пределы своих стен: тихий город на берегу Рейна превращается в огромный фестиваль культуры и красоты. В следующем году Арт-Базелю исполняется 50 лет – к юбилею ярмарка готовит грандиозный кросс-культурный проект со своими филиалами в Майами и Гонконге.

Cosmoscow

Где: Москва

Когда: 6-8 сентября

Чтобы познакомиться с современным российским искусством, достаточно взять билеты на седьмую ярмарку Cosmoscow, которая проходит в Гостином Дворе. Организаторы уже анонсировали насыщенную программу к сентябрю: специально для ярмарки художественные группы, музеи и галереи готовят свои проекты.

Frieze London

Где: Лондон, Великобритания

Когда: 3 – 6 октября

Каждую осень в лондонском Риджентс-парке открывается масштабная двухчастная ярмарка Фриз. И это абсолютный must-visit для всех, кто связан с арт-рынком и любит искусство. Здесь можно увидеть как лучшие работы современных художников, так и искусство прошлого: от старых мастеров до экспериментаторов XX века. Параллельно с ярмаркой выходит одноименный журнал, качественно освещающий жизнь современного искусства. И если журнал можно найти в библиотеке «Гаража», то познакомиться с выставленными на ярмарке работами дистанционно не получится. Поэтому берите VIP-билет с предпоказом (он гораздо дороже, но это того стоит) и скорее бронируйте рейсы в Лондон.

TEFAF (NY)

Где: Нью Йорк, США

Когда: 1 – 5 ноября

Ярмарка TEFAF была основана в 1998 году и проходит в Маастрихте. «7000 лет искусства» — так организаторы описывают широкий профиль мероприятия. Осенние Нью-Йоркские показы сконцентрированы на декоративном искусстве и антиквариате. Если вы любите эстетику 1920-х годов и сходите с ума по ар-деко, отправляйтесь на эту ярмарку. И не забудьте дополнить свои впечатления панорамными видами на Крайслер билдинг, роскошный пример архитектуры ар-деко по проекту Уильяма Ван Аллена.

Transportation, Getting Around and Parking

Options for getting around Miami Art Week include the Free Trolleys and Shuttle Buses, Uber, Lyft, Water Taxis and Citibikes.

UberBOAT: For special events like Miami Art Week, Uber offers boat rides that run between mainland Miami and Miami Beach. Fares vary depending on the event, but past rates have started at a flat rate of $35 per ride for groups of up to 6 riders.

This year’s stops on the FREE Art Week shuttle which runs every 20 minutes include:

• The Main Art Basel site at the Convention Center
• Pulse Miami Beach at 4525 Collins Avenue
• Scope and Untitled Fairs at Ocean Drive between 9th and 10th Streets

Stops on the Miami Beach FREE Trolley system which includes 4 loops. See Miami Beach Trolley Map here:

• The Main Art Basel site at the Convention Center
• Aqua Art Miami at 1530 Collins Avenue
• Design Miami
• Faena Festival
• Ink
• Pulse
• Scope
• Untitled

In addition the dedicated Culture Crawl Trolley in South Beach will make the rounds on a clockwise loop with stops at:

• Washington and 17th Street
• Washington and 12th Street
• Washington and 3rd Street
• Washington and 10th Street
• Washington and 15th Street
• Lenox Avenue and Lincoln Road
• Convention Center Drive and 19th Street
• Collins and 21st Street

This is by the way one of the best ways to see all the Art in Public Places which are on the trolley route, just hop-on-and-off!

The City of Miami FREE Trolleys connect you to the fairs in Wynwood and Downtown Miami.

There are three parking garages/lots convenient to the Miami Beach Convention Center if you are driving. The 17th Street Parking Garage, the Lot on Convention Center Drive and the Garage on 18th and Meridian. See Parking in South Beach for tips and map.

For latest on traffic patterns and transportation as well as the stops on the FREE Art Week Shuttle see https://www.miamiandbeaches.com/

Прославленный французский дуэт Les Lalanne чествуют в саду по проекту Питера Марино

Желая отдать дань французским художникам Франсуа-Ксавье и Клод Лаланн, застройщик Майкл Шво возвел временный скульптурный сад в сотрудничестве с архитектором Питером Марино и ландшафтным дизайнером Раймондом Джанглсом. Под именем Les Lalanne супруги стали эмблематичными фигурами послевоенного Парижа, в их окружении были и художники-сюрреалисты, и знаменитости, например, Ив Сен-Лоран и Пьер Берже. 39 фантастических скульптур Лаланн представят в саду при The Raleigh Hotel, одном из самых известных в городе зданий в стиле ар-деко.

Работы дуэта Les Lalanne представлены в The Raleigh Gardens до 29 февраля 2020 года

Выставка дуэта Les Lalanne в The Raleigh Gardens

Последние статьи

• В чём секрет 200-летнего моста в Дагестане, который построен без единого гвоздя, но способен выдержать автомобиль сегодня, 20:42

• Как художник Войнарович возглавил борьбу с эпидемией, о которой нельзя было говорить сегодня, 18:18

• Чем прославился Гонконгский балет, и Почему его называют одной из самых уникальных трупп в мире сегодня, 16:35

• Откуда пошли древние русские выражения, которые употребляют и сегодня: Почему вид затрапезный, какой сокол гол и др сегодня, 14:26

• Почему в Стране Советов девочек стали называть Даздрапермами, а коллектив стал выше семьи сегодня, 11:52

• Почему Ия Саввина устроила скандал Андрею Кончаловскому из-за съёмок в фильме сегодня, 10:50

• Жизнь после «Санта-Барбары»: Как сложились судьбы трех самых красивых звезд культового сериала сегодня, 09:11

• Какие тайны хранит самое загодочное полотно Босха: «Семь смертных грехов и Четыре последние вещи» 22.08.2020, 23:25

• 20 знаменитостей, которые учились в одной школе и дружат до сих пор 22.08.2020, 19:08

• -1

  Что узнали учёные об эпичecкой битве христиан и мусульман, или Как Саладин захватил Иерусалим 22.08.2020, 16:45

Все статьи